I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

‍

Foto: Studentene

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

‍

Foto: Studentene

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

‍

Foto: Studentene

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.

I studio med Eivind Seljeseth

‍

Vi snakket litt med Eivind og fikk høre hans tanker rundt workshopen og hva han ønsket at studentene skulle ta med seg videre: 

Hva er fokuset i klassene dine denne høsten?

I klassene mine denne høsten fokuserer vi på romlighet som element i både utøver- og koreografisk arbeid. Rom er jo et stort tema som kan utvides i mange retninger, men vi prøver å kartlegge noen konkrete verktøy for hvordan å gripe an dette i en kunstnerisk praksis. Vi ser på ulike forholdningssett til rom og tester hva disse kan produsere i seg selv og hvordan disse kan endre både opplevelsen og oppfatningen av et bevegelses materiale.

‍

Hva ønsker du at studentene skal oppleve/oppdage i forhold til sitt eget arbeid og koreografi?

Jeg håper studentene får både en kroppslig, intellektuell, og estetisk erfaring med hvordan rommet i koreografi og dans både betyr noe og bærer med seg et stort potensiale for kunstnerisk arbeid. Jeg har som mål at studentene skal få jobbet med å utvikle og utfordre sin “romlige sensibilitet” i både kroppen og i blikket.   

‍

Hvilke oppgaver jobber de med?

De jobber både med en masse “øvelser” som handler om romlige plasseringer, forflytninger, perspektiver, forholdningssett og med å utvikle små prosjekter i grupper der et romlig utgangspunkt skal være start- og omdreiningspunkt for en kunstnerisk prosess. Innimellom alt det praktiske diskuterer vi hva disse ulike forsøkene produserer, hvor de kommer fra og hva de kan brukes til.